Сочинение по картине «Золотая осень» — 3 класс
Вариант 1
На картине русского художника Василия Дмитриевича Поленова изображена красота природы в осеннюю пору. Картина завораживает многообразием красок и великолепием осенней природы.
На холсте изображен солнечный, погожий денек, возможно теплые солнечные лучи радуют землю в последний раз в этом году. По небу плывут белоснежные, изредка серые, пушистые облака. Трава и деревья пожелтели и приобрели невероятный, золотистый осенний окрас, но местами еще проскакивают зеленые краски уходящего лета. Листва деревьев, казалось бы имеет все цвета радуги: зеленый, желтый, багряный, красный, коричневый, оранжевый цвет. Посреди густого ковра из осенней травы протоптана небольшая тропинка, ведущая вдаль леса.
Вдоль деревьев, одетых в красочные, сочные и разноцветные наряды, вьется голубая, гладкая река. Ее плавные изгибы влекут за собой, они волшебны, им нет конца. Плывущие по небу облака отражаются в прозрачных водах чистой реки. Высокие, стройные деревья кидают на реку свои разнообразные тени.
На другой стороне реки виднеется песчаный берег. Пейзаж пробуждает желание расположится на берегу реки, понежиться на солнышке и насладится последними, теплыми деньками. За берегом, на заднем плане картины, раскинулись широкие, бескрайние, осенние поля, среди них изредка проглядывают одинокие деревья.
Художник на своей картине умело передал все разнообразие цветов и красок осени. Любуясь картиной восхищаешься и вдохновляешься осенней природой, душу наполняют теплые, умиротворенные и радостные воспоминания. Картина позволяет отвлечься от городской суеты, полностью погрузиться в мир природы и насладиться ее великолепием.
Вариант 2
Василий Дмитриевич Поленов в своем творчестве уделил большое внимание русской природе, однако, пейзаж «Золотая осень» изображен с какой-то особой любовью. Он написан спустя несколько лет после того, как Поленов поселился в своей усадьбе в имении Бёхово
Полюбившийся образ сентябрьской природы, могучей Оки, Очковых гор предстает перед нами в наилучшем исполнении. Вся работа отражает мысли автора, его настроение по отношению к родным местам. С какой-то особой заботой и трепетом он рисует этот пейзаж.
Река голубой лентой, петляя, движется навстречу горизонту. Вода спокойна, и в ней отражаются тихо шелестящие деревья, стоящие на берегу. Листва только-только начала желтеть, окрашивая весь лесок в прекрасные оттенки. Стройные березы медленно облачаются в золотистые одежды, в то время как могучий дуб еще колышет на ветру темно-зеленые листья. Наверняка, он будет еще долго упрямо стоять, но когда-нибудь лист облетит и с его могучих ветвей.
Вариант 3
Трава не успела сменить свой изумрудный окрас. Маленькие кустики темными пятнами растут на поляне в тени деревьев. Через лесную поляну пролегает аккуратная узенькая тропинка, которая, как можно предположить, направляется в соседнюю деревушку, которой принадлежит маленькая деревянная церковь, стоящая на заднем плане. Над огромными широкими холмами, растворяющимися вдалеке, повисло серо-голубое небо с лениво плывущими облаками. Оно находится очень низко к настолько мягко очерченной линии горизонта, что не понятно, где начинается земля, а где небеса. Осень робко стоит на пороге, как бы в ожидании ухода лета. Она будто еще не решилась властной рукою снять радостное жаркое оживление и чего-то выжидает.
Природа всегда впечатляла и вдохновляла человека. Она была музой не только для художников, но и для писателей и поэтов. И если поэт вкладывал красоту окружающего мира в строки с помощью эпитетов и метафор, художник использует цвет. Цвет – душа живописи. Он несет в себе не только описание окраски предмета или некого тайного смысла, но и психологическое описание, эмоции. Как много может передать палитра, и не каждый художник способен управляться с цветом. В.Д. Поленов же – мастер своего дела, он чудесно передает осеннее настроение, бережными мазками рисует на картине изображение таинственной грусти и умиротворения. Светлые тона преобладают в его работе, что, кажется, делает ее почти невесомой. Все полотно будто дышит прозрачной негой.
Картина также живо, как и реальная природа пленяет каждого своей удивительной красотой. Настоящая русская душа так и рвется попасть в этот безмятежный и спокойный уголок, где человек может обрести истинное умиротворение, гармонию с миром, а главное с самим собой. Часами можно рассматривать этот пейзаж: грациозные деревья, маленькие кустики, широкую вольную реку, бескрайние голубые дали и такое же голубое небо. Хочется почувствовать ласковое прикосновение ветерка, который нежно треплет кроны, заставляя стареющие на глазах листья нашептывать что-то удивительными голосами.
Василий Поленов, «Заросший пруд»: описание картины
Пруд, изображенный на полотне, наполнен умиротворением, спокойствием и загадочностью. Его частично поглотили водоросли и прекрасные, нежные белые кувшинки. На переднем плане видно, что берег зарос скромными полевыми цветами, на которые падает яркий солнечный свет сквозь могучие кроны деревьев. Недалеко от ближнего бережка нарисован старый деревянный мостик, ведущий к воде.
Дальний берег зарос высокой непролазной травой. Он не так ярко освещен солнцем, от чего выглядит более таинственно. На дальнем плане картины изображен дремучий лес. Он выглядит очень темным, и кажется, что войдя в него, можно заблудиться.
Недалеко от пруда, возле леса на скамейке, расположилась женщина в светлом платье. По ее позе можно сделать вывод, что она решила уединиться и поразмышлять о своем прошлом или подумать о будущем
Важно, что находящаяся на картине женская фигура абсолютно не нарушает целостности природы, а лишь дополняет пейзаж
При долгом просмотре пейзажа можно представить, как в полночную пору на этом пруду тихонько, в ожидании заблудившихся прохожих, сидят русалки, опустившие свои хвосты в темный пруд, и неторопливо расчесывают длинные волосы.
Сюжет произведения
«Заросший пруд» — картина Поленова, в которой нет буйства красок. Мирное произведение создает атмосферу спокойствия и умиротворения. В тени деревьев расположился пруд со стоячей водой. Дно его заиленное, а на поверхности плавают кувшинки. С берега наступают камыши, оставляя все меньше места для плавания людей. Смотря на мутную воду, возникает желание забросить всякие мысли о купании. В зимнее время водоем может замерзнуть. Однако с наступлением весны дикое развитие природы возобновится.
Весь пруд окружен разросшейся зеленью. С одной стороны в воду заходит мосток. От него отходит дорожка в глубину леса.
Василий Поленов, «Заросший пруд»: описание картины
Пруд, изображенный на полотне, наполнен умиротворением, спокойствием и загадочностью. Его частично поглотили водоросли и прекрасные, нежные белые кувшинки. На переднем плане видно, что берег зарос скромными полевыми цветами, на которые падает яркий солнечный свет сквозь могучие кроны деревьев. Недалеко от ближнего бережка нарисован старый деревянный мостик, ведущий к воде.
Дальний берег зарос высокой непролазной травой. Он не так ярко освещен солнцем, от чего выглядит более таинственно. На дальнем плане картины изображен Он выглядит очень темным, и кажется, что войдя в него, можно заблудиться.
Недалеко от пруда, возле леса на скамейке, расположилась женщина в светлом платье. По ее позе можно сделать вывод, что она решила уединиться и поразмышлять о своем прошлом или подумать о будущем
Важно, что находящаяся на картине женская фигура абсолютно не нарушает целостности природы, а лишь дополняет пейзаж
При долгом просмотре пейзажа можно представить, как в полночную пору на этом пруду тихонько, в ожидании заблудившихся прохожих, сидят русалки, опустившие свои хвосты в темный пруд, и неторопливо расчесывают длинные волосы.
Описание картины
Поленов «Заросший пруд» изобразил со стороны зелёного бережка на переднем плане, будто сам зритель расположился на густо поросшем травами и мелкими полевыми цветочками пригорке. Затем взгляд притягивает недвижная водная гладь запущенного водоёма, тёмная и таинственная от теней нависающих деревьев и кустарников. Только слева среди кувшинок белеет отражение голубого летнего неба с пышными облаками. Зеркальная поверхность пруда изредка тревожится лишь насекомыми, да и те в зной сонно притихли. Самая яркая деталь картины – освещённые солнцем деревянные мостки с покосившимися перилами и часть песчаной, вытоптанной добела дорожки. Они направляют взгляд зрителя к сидящей в тени девушке в светлом платье – тихий тёплый день привёл её на живописный берег. С книжкой в руках она не сразу заметна и словно слилась с природой. За её спиной чернота старого большого парка, дающего прохладную тень. В просвет дальше огромных прибрежных деревьев слева также виднеются высокие раскидистые кроны – парк впечатляет своей обширностью.
Удивительно тихое умиротворённое зрелище, от которого трудно оторвать взгляд.
Василий Поленов, «Заросший пруд»: описание картины
Пруд, изображенный на полотне, наполнен умиротворением, спокойствием и загадочностью. Его частично поглотили водоросли и прекрасные, нежные белые кувшинки. На переднем плане видно, что берег зарос скромными полевыми цветами, на которые падает яркий солнечный свет сквозь могучие кроны деревьев. Недалеко от ближнего бережка нарисован старый деревянный мостик, ведущий к воде.
Дальний берег зарос высокой непролазной травой. Он не так ярко освещен солнцем, от чего выглядит более таинственно. На дальнем плане картины изображен дремучий лес. Он выглядит очень темным, и кажется, что войдя в него, можно заблудиться.
Недалеко от пруда, возле леса на скамейке, расположилась женщина в светлом платье. По ее позе можно сделать вывод, что она решила уединиться и поразмышлять о своем прошлом или подумать о будущем
Важно, что находящаяся на картине женская фигура абсолютно не нарушает целостности природы, а лишь дополняет пейзаж
При долгом просмотре пейзажа можно представить, как в полночную пору на этом пруду тихонько, в ожидании заблудившихся прохожих, сидят русалки, опустившие свои хвосты в темный пруд, и неторопливо расчесывают длинные волосы.
Сюжет произведения
«Заросший пруд» — картина Поленова, в которой нет буйства красок. Мирное произведение создает атмосферу спокойствия и умиротворения. В тени деревьев расположился пруд со стоячей водой. Дно его заиленное, а на поверхности плавают кувшинки. С берега наступают камыши, оставляя все меньше места для плавания людей. Смотря на мутную воду, возникает желание забросить всякие мысли о купании. В зимнее время водоем может замерзнуть. Однако с наступлением весны дикое развитие природы возобновится.
Весь пруд окружен разросшейся зеленью. С одной стороны в воду заходит мосток. От него отходит дорожка в глубину леса.
Сочинение по картине В. Поленова “Заросший пруд”
Картина В. Поленова “Заросший пруд” была создана художником в тысяча восемьсот семьдесят девятом году. Она впервые была показана широкой публике на семнадцатой выставке передвижников. И сразу же завоевала любовь многих. Особенно поражает полотно многообразием оттенков зеленого цвета. На картине изображен старый пруд, почти сплошь заросший кувшинками. К пруду спускаются мостки, к которым ведет тропинка. По ней так много ходили, что она кажется вытоптанной добела. А вокруг зеленые кущи деревьев, стеной подходящих к самому пруду. Вдоль
дальнего берега растут кусты и прибрежная трава. В. Поленов для своей картины выбрал солнечный яркий день. Все вокруг залито солнечным светом. Блестит темная вода. Мостки кажутся сияющими. Так светло и ясно светит солнце. От этого еще темнее кажутся окружающие пруд деревья. Создается впечатление, что там, в глубине сада, непроходимая чаща. Поэтому пруд, скамья, берег с ромашками оставляют впечатление маленького замкнутого пространства, милого уголка, где приятно посидеть в тишине, наслаждаясь открывающимся видом. Мир этот прекрасен. Темная, почти черная вода пруда загадочна. Она отражает все предметы, клочок нежного голубого неба, пробившегося сквозь зелень. Поверхность ровная, гладкая. Ветер не тревожит ее своим присутствием. По воде не пробегает рябь. Ни один листик, ни одна травинка не шелохнутся. Все замерло в этом уединенном уголке природы. Здесь нашла тихий приют женщина. Она удобно расположились на скамейке там, в глубине, как будто зашла в зеленый шатер
Увлеченная чтением книги, она не обращает внимание на окружающее. Оно привычно женщине
Быть может, она часто приходит сюда посидеть в тишине, подумать о чем-нибудь, предаться мечтам. Здесь ничто не нарушит ее покоя, не потревожит неведомым шумом или резким звуком. Светлой грустью веет от картины В. Поленова “Заросший пруд”, каким-то давним воспоминанием, легким, ускользающим видением. Вспоминаются строчки из стихотворения А. С. Пушкина – “печаль моя светла”. Удивительная картина. От нее сложно оторвать взгляд. Оттенки и переливы зеленого, белое платье женщины и нежно-голубое небо – все это завораживает. Мне очень понравилась эта картина. В ней столько тепла, что хочется попасть туда, побродить в темной глубине сада, опустить руку в прохладную воду пруда, посидеть на скамейке. Услышать щебетание птиц и тихий шелест листвы над головой.
Сочинение на тему “Ветка цветущей сирени”.
Май – одно из самых прекрасных месяцев в году. В это время большинство цветов, деревьев и кустарников начинают распускаться и покрываются зеленью. Самым прекрасным украшением майского сада является сирень. Она распускается незаметно. Вот вроде стоит куст сирени под окном, веточки с цветами еще не распустились. А потом просыпаешься однажды и видишь, что распустились нежные цветы. У сирени очень тонкий и приятный аромат. Он разносится по всему саду. Мне кажется, что май, да и вся весна в целом, пахнут именно сиренью. Эти цветы светлого сиреневого цвета. Каждая веточка усыпана десятками мелких цветочков. В каждом цветке четыре лепестка. Но бывают цветки с пятью лепестками и даже больше. Когда распускается сирень в нашем школьном дворе, все ребята и я тоже, бежим искать цветок с пятью лепестками. Говорят, если найдешь такой цветок, то нужно загадать желание, и оно обязательно сбудется. Ветка цветущей сирени украсит любой дом. Мама каждую весну срезает в саду несколько веточек, ставит их в самую красивую вазу и по дому разносится приятный запах весенних цветов. Я люблю сирень за ее нежные благоухающие цветы, которые каждый год радуют нас.
Популярные сочинения
- Сочинение Елизавета Мерцалова в рассказе Чудесный доктор (образ и характеристика) Рассказ Александра Ивановича Куприна «Чудесный доктор» чем-то напоминает рассказ «Дары волхвов» О. Генри. Что там, что там показывают жизнь обедневших волей случая людей
- Сочинение-описание по картине Домик с красной крышей Рылова (8 класс) Девятнадцатый век в изобилии преподнёс русской культуре именитых и талантливых живописцев, готовых в огне гореть за свою мечту, пополняя ряды произведений искусств своими работами. Такая характеристика вполне пригодна
- Сочинение Дядя Хвост из рассказа Муму Тургенева В рассказе И.С. Тургенева «Муму» несколько главных героев. Это прежде всего Герасим – глухонемой дворник и барыня. Кроме того есть немало значительных персонажей
О работе:
Эта картина — шедевр Поленова-колориста, представляющий цельный философский образ быстротечного времени (и в этом смысле перекликающийся с написанным годом ранее «Бабушкиным садом»). Жанр работы можно определить как «повествовательный пейзаж». У неё довольно прихотливая история. В сущности, «Заросший пруд» представляет собой «сумму» нескольких впечатлений художника.
Писать картину Поленов начал ещё до своего отъезда на русско-турецкую войну. Лето 1877 года он провёл в деревне Петрушки под Киевом, где и создал этюд, послуживший её основой. Этюд пролежал «без движения» до осени 1878 года, когда художник переехал с Арбата на тогдашнюю московскую окраину, в Хамовники. Кстати, чуть позже, в 1882 году, по соседству обосновался Лев Толстой, купив ныне всем известную усадьбу. Имея в виду увлечение Поленова некоторыми толстовскими идеями (познакомились они, впрочем, значительно позже, в 1887 году), такая «топографическая» перекличка кажется пророческой. Здесь, в Хамовниках, художника поразила прелесть старого сада, и это настроение он привнёс в старый этюд, претворившийся в новую картину.
Картина, показанная в 1879 году на VII передвижной выставке, имела успех, а сама тема, открытая Поленовым, оказалась плодотворной — в частности, свой «Заросший пруд» написал ученик Поленова И. Левитан.
Сочинение-описание Поленова Заросший пруд 3, 6 класс
Создание картины приходится на 1879 год. Художник изобразил на своем полотне тихую красоту русской природы. Здесь нет буйных красок или поражающих воображение сцен. Композиция наполнена светом и умиротворением.
Сюжет у картины практически отсутствует. Основную часть полотна занимает небольшой водоем, за которым простирается густой лес. Но, несмотря на кажущуюся простоту картины, произведение выглядит крайне притягательно для нашего взора. Это объясняется тем, что подобный образ очень близок любому русскому человеку, ведь практически в каждом уголке нашей страны можно встретить точно такой пейзаж.
Как можно заметить, при создании картины художник использовал такой прием как прорисовка объектов диагональными линиями. Благодаря этому, образы приобретают целостность, объем и перспективу.
Картина очень насыщена летними красками, пусть и довольно тусклыми. Зелень буквально обволакивает полотно, а чуть дальше – таинственная чернота, уходящая далеко вглубь чащи вековых деревьев. Она словно олицетворяет некую тайну, загадку будущего, чего-то далекого, пока еще никому неизвестного.
С высоты густо-зеленых крон деревьев на землю падает широкая тень, дарящая приятное чувство свежести и прохлады. Зелень отражается в неподвижной воде пруда, словно в зеркале. Картина выглядит более оживленной, настоящей, когда наш взор падает на поверхность водоема, где плавает множество кувшинок, виднеются островки ряски.
На фоне непроглядной чащи леса особо выделяется деревянный мостик и пробегающая рядом с ним желтая тропинка, ведущая глубоко в лес. Если приглядеться внимательнее, то в тени можно заметить скамейку, на которой, чуть согнувшись, сидит женщина. Ее присутствие нисколько не нарушает покоя и безмятежности окружающей природы. Эта женщина словно сама является частью молчаливого пейзажа, она расслаблена и наслаждается летней прохладой под сенью деревьев.
Художник почти не уделил внимания такой важной детали как небо, изобразив лишь небольшой кусочек голубого небосвода по левую сторону холста. Однако, несмотря на это, в картине достаточно много солнечного света, озаряющего поверхность травы, играющего бликами на водной глади пруда
3, 4, 6, 7 класс
Сочинение по картине В.Д. Поленова «Заросший пруд»
Заросший пруд Прекрасный художественный шедевр написал В.Д. Поленов! Картина очень живописна, признана одной из лучших пейзажных творческих работ художника девятнадцатого века. Она написана маслом на холсте, в 1879 году. Есть несколько версий этой художественной работы. Картина размещена в Государственной Третьяковской Галерее города Москвы. «Заросший пруд»-блистательное творение Василия Поленова! Мастер кисти был вдохновлён природой деревни Петрушки под Киевом, в 1877 году. Он с детства любил леса, реки, поля, луга и бескрайние просторы своей родины. Впервые природа стала ему близка на родине отца, в Карелии. В 1878 году художник продолжил работу на окраине Москвы, в Хамовниках, куда переехал с Арбата. Его вдохновили старинные сады этого района. Мастер кисти задумал интересный сюжет и осуществил его красками на холсте. На картине изображена тихая и красивая лесная природа. Атмосфера художественного творения загадочна и таинственна. Всё наполнено светом и спокойствием необыкновенной тишины…На переднем плане картины –пруд, покрытый тиной, ряской, водорослями и белыми кувшинками. Они тихо колышутся по зеленовато-тёмной глади воды. От неё чувствуется прохлада и свежий лёгкий ветерок. Пруд кажется глубоким, утопающим в окружении дремучего леса. Вокруг много зелени: солнечная полянка с ромашками, дикие травы и кустарники, камыши, тёмно –зелёный шатёр деревьев. У пруда-деревянный мостик и дорожка, ведущая в лес. Местность настолько окутана тайной, что невольно теряешься в догадках, как их разгадать. На заднем плане картины изображена скамейка, на которой сидит девушка в салатном, длинном платье. Вокруг неё густые дебри деревьев. Она задумчиво смотрит вдаль и о чём –то думает. Возможно, она пришла сюда за вдохновением, необходимым для создания творческого произведения или просто на свидание. Мастер кисти чётко передал в работе единство человека с природой и растворение в ней. Вселенная, словно окутывает необычный уголок природы и преподносит чудеса. Вся картина пронизана насыщенным колоритом тёмной зелени. Это главный стержень художественной композиции. На холсте видны диагонали, очерчивающие контуры берега пруда, мостика и дорожки, идущие в разных направлениях. Такой технический приём придаёт полотну объёмный вид. Зелёный цвет дарит жизнь, спокойствие, равновесие, мудрость; заряжает природной энергией; поднимает настроение и несёт молодость души. Он символизирует урожай, землю, сады. Это очень благоприятный цвет для человеческого восприятия. Над лесом простирается голубое небо, по которому плывут белые, пушистые облака. Чудесный контраст с зелёным пейзажем! Торжественность и величие природы в сочетании с мистической тишиной навевает мечты и грёзы. Хочется присутствовать в этих местах и быть наедине с миром. Картина дарит свет, тепло, добро, гармонию Вселенной. Её приятно созерцать в уединении и размышлять о вечном. Смотря на неё, можно заниматься медитацией, расслабляясь в полной тишине. Художественная работа имеет целительное значение. Картина снимает стрессы, тревоги, усталость, напряжение; нормализует психоэмоциональный фон; лечит от депрессии, страхов и нервных расстройств. Она способствует хорошему отдыху. Полотно будет замечательно смотреться в домашнем интерьере гостиной, спальни и рабочем кабинете.
«Золотая осень» — 4 класс, сочинение
Золотая осень.
Во многих своих творениях художник В.Д. Поленов изображал Родину и реку Оку. Близ неё ему суждено было прожить немало лет творчества, любимой работы и вдохновения, источником которого служила местная природа. Ей художник не переставал восхищаться, ни в своих письмах, ни в своих работах. Картина «Золотая осень» квинтэссенция этой любви и видно, что часть души автора навсегда застыла в произведении, наполняя его теплотой и мягким внутренним светом.
Удивительно сочно и емко переданы цвета и краски — волшебство проникло в плавные линии и изгибы водной глади, в небеса, нависающие над холмами, в лес и купол церквушки, оживляя и делая всё это объёмным и настоящим. Строгое великолепие окрестностей у берегов Оки притягивает взгляд – тепло последних осенних дней, кажется, стекает с полотна и разливается по залу. Солнечные зайчики и блики от воды заставляют щуриться и улыбаться, вспоминая такие же дни из своей жизни. Холмы, очерченные мягкими, текучими линиями, медленно исчезают, растворяются в безграничной дали. И только крохотная часть огромной равнины попадает в оттиск художника – и река, и деревья, и громады холмов, словно мазки какой-то большой иной картины.
Осень на ней еще только-только просыпается, она еще не дохнула на деревья и многие из них еще в летней одежде, лишь некоторые сменили расцветку. Золото и багрянец теперь живут своей жизнью, разбавляя зелень и добавляя прелести мерцающему в лучах солнца берегу. Маленькая лесная дорога зовет за собой в лес, где еще цветут последние цветы, пахнет травой и хвоей, и от земли исходит последнее тепло. Глядя на эту картину, хочется забыть на секунду о делах и проблемах, раствориться в нежной красоте и гармонии, подумать о плавном и неторопливом течении жизни, которая так далека от сегодняшних кипящих энергией городов.
Отзыв-описание
Это зеленая картина. Абсолютно серьезно – тут использованы просто все оттенки этого цвета. Но это и нормально для лесного пейзажа. Когда летом смотришь на леса-поля, то там тоже, кажется, только зеленый. Столько его оттенков! И всё-таки не хотел бы я собирать паззл с такой картиной!
На этой картине есть и человек, но его сразу не разглядеть. Дело в том, что он, точней, она не на первом плане. И ещё на ней зеленое платье. Тоже будто специально, чтобы слиться с природой. Наверное, в доме такое платье хорошо – свежо смотрится, но тут в лесу не отличить от дерева! Думаю, что героиня достаточно молода. Даже если на улице жарко, то тут в лесу и у водоёма должно быть свежо, а на ней ни шали, ни шляпки. Старушки даже при летнем зное кутаются! Эта женщина сидит на какой-то скамеечке, смотрит на воду. Отдыхает и набирается сил. Чувствую, что у неё своя история… Скучает ли она по кому-то, надоели ей окружающие, сочиняет ли она стихотворение? Вариантов много.
На первом плане картины, как и в названии, пруд заросший. Тут есть мостки. Это даже не недостроенный мост, а такой помост в воду. С него можно стирать, рыбачить, прыгать, чтоб искупаться. Но пруд такой весь в тине, что ни того, ни другого, ни третьего уже не сделаешь. Почему он зарос? Не чистили… То есть просто никто его не использовал, не приходил сюда, мутя воду – в хорошем смысле, то есть разгоняя водоросли. И вот пруд совсем испортился.
На мостках сплошное солнце! Берег в траве и цветах. От влажности тут растительность очень густая. Наверное, полно комаров. Справа ещё какая-то часть деревянная, но она совсем завалилась. Деревья тут довольно высокие, они создают густую тень. Дальше точно лес, так как зеленый цвет становится совсем черным.
От картины веет прохладой, немного грустью запустения. Но сначала человек осваивает природу, а после она всё забирает.
`
Популярные сочинения
- Сочинения по творчеству Чехова Антон Павлович Чехов — выдающийся русский писатель 19 века. За свою жизнь он написал большое количество произведений, которые положительно восприняла публика. В своих произведениях Антон Павлович
- Сочинение Барон в пьесе На дне (Образ и характеристика) В произведении Горького «На дне» большое количество второстепенных героев. Некоторых из них я воспринимал позитивно, некоторых негативно, но был и такой персонаж, отношение к которому у меня было лишь пренебрежительное
- Сочинение на тему Зачем нужны знаки препинания? 4, 5, 6, 7, 8, 9 класс Что бы передать смысл фразы людям с которым вы общаетесь, мы даже общаясь устно делаем паузу в диалоге. Тем более мы должны делать это в письменном виде.
Загадочная женщина с пейзажа Поленова
Многие знают, что женщину на скамейке перед заросшим прудом Поленов писал со своей сестры Веры. Её же можно видеть и в пейзаже «Бабушкин сад». Но не всем известно, что Вера и Василий были не просто братом и сестрой – они были близнецы, родились в один день, 20 мая (1 июня) 1844 года. Василий проживёт 83 года, он застанет революцию и советскую власть; в 1870-х приближенный к будущему императору Александру III (Репин даже грешил на друга, что тот зазнался после знакомства с наследником), Поленов уже в новом государстве станет одним из первых, кто получит «Народного художника Республики» – такая долгая и насыщенная событиями ему выпадет жизнь. А вот Вера, сестра-близнец и очень близкий Поленову человек, умрёт от болезни лёгких в 1881-м году, меньше чем через два года после создания «Заросшего пруда». «Бедная, она сильно страдает от неумолкающего жару. Боже, какое тяжелое время», запишет Поленов в те дни. Перед смертью 37-летняя Вера обратится к брату Василию с необычной просьбой – написать большую картину о жизни Христа, которую брат давно задумывал, но всё никак не мог заставить себя за неё приняться (скорее всего, речь шла о картине, известной сейчас под названием «Христос и грешница»). И брат послушается. Картины Поленова на евангельские сюжеты не так знамениты, как его пейзажи, но писать их художник будет много и вдохновенно, словно выполняя волю покойной сестры. Таких работ у Поленова около 60-ти. Товарищ Поленова Федор Шаляпин, с кем вместе они проводили время в усадьбе мецената Саввы Мамонтова Абрамцево, восхищался: «Его библейские сцены – как мог он совместить в своей душе это строгое и красочное величие с тишиной простого русского озера с карасями? Не потому ли и над его озёрами веет дух Божества?» Харизматичным «Заросшим прудом» Поленов заложил своего рода традицию. Озёра, мосты, кувшинки будут с увлечением писать любимые ученики Поленова – Константин Коровин (, , , ) и Исаак Левитан (, , , ), а левитановское «У омута» считается прямым продолжением темы Поленова. Есть свой «Заросший пруд» и у младшего современника Поленова Валентина Серова.
Сам же поленовский «Заросший пруд» так и останется загадкой. И лишь от широты ассоциаций зрителя зависит, как воспринимать этот пейзаж – в более традиционном, ностальгически-усадебном, чеховско-тургеневском ключе или же в мистическом, гоголевско-булгаковском. Биография Поленова даёт основания как для первого, так и для второго.
История и описание
Картина была выставлена на 7-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников») в 1879 году, вместе с другой картиной Поленова — «Бабушкин сад».
Вид, изображённый на этой картине, обобщает разные впечатления художника. Один из этюдов для этой картины был написан Поленовым в 1877 году, когда он проводил лето в деревне Петрушки под Киевом.
На картине изображена часть пруда и мостик, подходящий к нему. На переднем плане — берег с зелёной травой и ромашками, на заднем плане — тёмный лес, у края которого в тени стоит скамейка, на которой сидит женщина. Бо́льшая часть картины, включая поверхность воды и растительность, написана с помощью разнообразных оттенков зелёного цвета. В верхнем левом углу картины виден небольшой кусочек голубого неба с облаками.
